-【新書上市】戲曲三思：誤讀．後設．跨文化
◆從論述（莎）戲曲而思考莎能樂和莎新劇，不但開創戲曲研究的新視野，也是跨文化劇場別開生面的重要著作！◆
★附36張精彩劇照。上田（宗片）邦義教授、栗田芳宏導演、末松美知子教授、Li Lan Yong（楊麗蘭）教授、國立傳統藝術中心國光劇團、當代傳奇劇場吳興國老師與林秀偉老師、榮興客家採茶劇團等提供劇照(特別致謝)
優惠價 : 384元 (原價:480元)
| 作者簡介 陳芳 ★現任國立臺灣師範大學國文學系暨研究所特聘教授。 《戲曲學報》特約主編，《戲劇學刊》、《中國學術年刊》編委。曾任美國史丹福大學（Stanford University）和喬治．華盛頓大學（George Washington University）訪問學者，國科會（科技部）、國藝會、教育部、文化部審查委員、大學評鑑委員、臺灣莎士比亞學會理事長、中華戲劇學會理事長等。曾獲第54屆中山學術著作獎、大陸工作委員會中華發展基金管理委員會學術著作獎助、國科會（科技部）學術著作獎助多次，並獲選為斐陶斐榮譽學會（The Phi Tau Phi Scholastic Honor Society）會員。著有專書《抒情．表演．跨文化：當代莎戲曲研究》、《莎戲曲與跨文化劇場》、《崑劇的表演與傳承》等十餘部。另與彭鏡禧教授合著戲曲劇本《約／束》、《量．度》、《背叛》、《天問》、《可待》等；《背叛》榮獲第26屆傳藝金曲獎最佳年度演出獎、最佳傳統表演藝術影音出版獎。 |
| 內容簡介 本書乃筆者嘗試超越傳統戲曲考述格局，修正較具系統性的理論，以分析戲曲的內涵。同時在「莎戲曲」（Shake-xiqu）已有的研究成果上，進一步思考臺灣跨文化劇場的發展。全書有三個重點：一是運用布魯姆（Harold Bloom）「影響的焦慮」（the anxiety of influence）和詩學誤讀理論，結合高友工「抒情美典」（Lyrical aes-thetics）理論，探討戲曲的互文與抒情呈現。期能以紅樓戲為例，建構經典的意義。二是以弘彼（Richard Hornby）的後設戲劇（metadrama）理念為基礎，重新評量自宋、元至今的戲曲作品，為何及如何表現後設的視域。三是從「莎戲曲」出發，觀察「莎能樂」（Shake-noh）及「莎新劇」（Shake-shingeki）的文本結構與表演特色。借鑑他山之石，以展望臺灣傳統戲曲的未來。庶幾可以提供戲曲研究與跨文化劇場創作之參考。 |
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目次 導論 *上篇* 壹、創造性誤讀：凝視清代「葬花」戲 一、誤讀與修正比 二、清代「葬花」戲的互文性 三、清代「葬花」戲的抒情排場 附表：現存清代古典「葬花」戲一覽 【附論一】 誤讀「黛玉葬花」：論北梅南歐的抒情京劇 一、北梅、南歐《黛玉葬花》的互文性 二、北梅、南歐《黛玉葬花》的抒情性 【附論二】 誤讀「紅樓」：徐進的抒情密碼 一、徐進《紅樓夢》的互文性 二、徐進《紅樓夢》的抒情排場 貳、誤讀作為寫作策略：論當代崑劇《紅樓夢》 一、偏離轉向的誤讀策略 二、對比鑲嵌的誤讀策略 三、新文本的「經典性」與「經典化」 *中篇* 參、表演自覺．自我指涉．感知接受：宋元戲曲的「後設」展現 一、戲觀自身與戲演人生的指涉 二、角色中的角色扮演與戲劇揭示 三、戲中儀式的後設意義 四、虛擬想像所建構的劇場幻境 肆、「後設」戲中戲：明清古典戲曲的自覺建構 一、戲中戲與「後設」戲中戲 二、戲曲中的「戲中有演」與「戲中有戲」 三、明清古典戲曲的「後設」戲中戲 附圖：馬佶人《荷花蕩》演出「戲中戲」《連環記》 伍、「看見自己」：當代臺灣戲曲的戲中戲 一、當代「戲中戲」與後設戲劇／劇場 二、建構當代臺灣戲曲「戲中戲」的藝術手法 三、看見自己：當代臺灣戲曲「戲中戲」的認同與指涉 *下篇* 陸、詮釋．感知．道地：三問「莎戲曲」 一、從翻譯說起：詮釋與再詮釋 二、重塑意識形態：當代感知的方式是拼貼？ 三、道地：在地劇種的定位 柒、能或不能？──「莎能樂」的雙重變形 一、從能樂到「莎能樂」 二、「莎能樂」的敘事結構與意識形態 三、「莎能樂」的文本與表演 餘言：從「莎能樂」觀照「莎戲曲」 附圖：能舞台立體圖 捌、日本化「莎新劇」：管窺栗田芳宏能樂堂莎士比亞系列 一、「裸舞臺」的專屬文本 二、視覺聚焦的想像空間 三、語言的簡約與異化 附表：栗田芳宏能樂堂莎士比亞系列簡表 餘論：想像戲曲的未來 引用書目 |
